Брэнди Кларк делает «смелый шаг» против Брэнди Карлайл
Брэнди Кларк не собиралась менять продюсеров, когда приступила к созданию своего четвертого альбома, одноимённой пластинки, которая вышла 19 мая. Над двумя своими предыдущими альбомами она работала с Джеем Джойсом и была довольна им. Результаты. Но когда Брэнди Карлайл — артистка, с которой она раньше выступала в дуэте, — выступила с поразительным заявлением, Кларк был заинтригован.
«Она сказала: «Я чувствую, что тебе нужно сделать смелый шаг, и я чувствую, что это я», — рассказывает Кларк Taste of Country.
Кларка воодушевила идея поработать с продюсером, который также записывался. В то время она только что закончила работу над альбомом Эшли Макбрайд «Ashley McBryde Presents: Lindeville», концептуальным проектом, созданным Джоном Осборном из группы Brothers Osborne. Но когда она и Карлайл начали работать вместе, она обнаружила, что общие моменты биографического сюжета у них общие — их имя, тот факт, что они обе женщины, тот факт, что они оба геи и тот факт, что они оба родом из Штат Вашингтон, и это лишь некоторые из них, создан для «стенографии» между ними, которая пригодилась в студии.
"Мне не нужно было многого требовать от этой пластинки", - подробно рассказывает Кларк, указывая, в частности, на студийную сессию дуэта Карлайл-Кларк "Dear Insecurity". Карлайлу пришла в голову идея записать струнную часть в конце песни, ведущую непосредственно к следующему треку альбома.
«Я сидел сложа руки, пока это записывалось, и думал: «Это красиво, но это вступление. Я подожду, пока они закончат, и тогда я скажу это ей». [Они закончили], и я сказал: «Эй, Брэнди», а она сказала: «Подожди секунду» и нажала кнопку. Она сказала: «Ребята, это красиво, но я думаю, что это вступление».
«Я подумал: «Боже мой, веришь или нет, но это то, что я собирался сказать!» Она говорит: «Ну, мы Брэнди! Конечно, ты собирался это сказать!», — вспоминает Кларк со смехом.
Несмотря на все их сходство, Кларку и Карлайлу было чему поучиться друг у друга. Карлайл известна как один из самых выдающихся представителей американского жанра и относит себя к категории «артисток-аутсайдеров» — по крайней мере, когда дело касается мейнстримового кантри. Тем временем Кларк путешествует по миру кантри и Америки, сочиняя кантри-хиты для таких исполнителей, как Миранда Ламберт и группа Перри, но по-прежнему больше занимаясь певицей и автором песен со своими собственными альбомами. Оба провозглашены двумя самыми влиятельными рассказчиками, работающими сегодня в этом формате.
Когда Карлайл назвала себя «смелым шагом», Кларк говорит, что, по ее мнению, она имела в виду, что совместная работа раскроет американскую сторону Кларка. Она также внесла некоторые серьезные изменения в процесс записи, при этом большинство из них записывалось вживую без наложений и без щелчков. Но, пожалуй, самым большим изменением, которое принесло участие Карлайла в альбоме, стали ценные уроки музыкального повествования, которым две женщины научили друг друга.
По ее словам, Кларк научил Карлайла краткости.
«Она чувствует, что я отлично умею рассказывать истории и сбрасывать с себя все лишнее. В мире, в котором она живет, есть шестиминутные песни», - отмечает Кларк. Как автор песен для кантри-радио, Кларк знает, как сделать так, чтобы песни уложились в три минуты. Тем временем Карлайл преподал ей урок об эмоциональной близости при написании песен, «который я восприму на всю оставшуюся жизнь», - продолжает певица.
В начале процесса создания альбома Кларк дал Карлайлу около 24 песен, и Карлайл выбрал 10. (Всего в трек-листе Brandy Clark 11 песен; Кларк боролся за включение одного трека под названием «Tell Her You Don't Любить ее").
«Я сказал: «Почему вы выбрали те песни, которые выбрали?» Потому что некоторые варианты меня удивили. Она сказала: "Ну, все песни были великолепны, но я выбрала те песни, которые, когда я их слушала, у меня возникало ощущение, будто я [нахожусь] в твоей спальне", - говорит Кларк. «Для меня это было действительно важно, потому что я уже долгое время пишу песни в профессиональном качестве и забываю, что причина, по которой я люблю пластинки, которые я люблю, и песни, которые я люблю, не в том, что они хитрые, или я думаю: «О, мне нравится то, что они там сделали». Это потому, что они заставляют меня что-то чувствовать».